هر عکس بیان گر هزاران کلمه است، با این حال عکاسان میلیون ها کلمه در مورد رشته خود می خوانند تا ارزش کار خود را به بالاترین سطح برسانند. در حالی که استعداد اولیه در مسیر تبدیل شدن به یک عکاس حرفه ای نقش دارد، منتها کسانی که این کار را می کنند، ساعت های زیادی برای کار خود وقت می گذارند. تصاویری که در وب سایت عکاسی یا حساب کاربری رسانه های اجتماعی مورد علاقه خود مشاهده می کنید احتمالا سال های زیادی از اولین تصاویر گرفته شده توسط هنرمندان جلوتر است.
هیچ رازی وجود ندارد که بتواند شما را در مسیر عکاس شدن، از صفر به فردی حرفه ای تبدیل کند. با این وجود، ابزارها و دستورالعمل های زیادی وجود دارد که به شما کمک می کند تا ضمن پیشرفت مهارت و سبک خود، کیفیت کار خود را بهبود ببخشید. آماده شروع آموزش هستید؟ اجازه دهید راهنمای شما باشیم و آموزش خود را با این ۲۱ نکته عکاسی برای مبتدیان شروع کنیم:
روزانه از همه چیز عکس بگیرید
تنها راه خوب شدن در کار با تمرین است. همیشه دوربینی با خود داشته باشید و از هر چیزی که توجه شما را به خود جلب می کند عکس بگیرید. شما حتی به یک دوربین حرفه ای نیاز ندارید – تلفن هوشمند شما بسیار خوب عمل خواهد کرد. این تمرین به شما کمک می کند چشم عکاسی خود را آموزش دهید و نتایج خود را روز به روز بهتر کنید. به عنوان یک نتیجه و پاداش، شما خواهید آموخت که چگونه زیبایی روزمره را مشاهده کنید و از آن ها لذت ببرید. اگر احساس می کنید انگیزه شما کم است، به دنبال کارهای مختلف با عکاسی آزاد باشید و با انگیزه کسب درآمد در مسیر بهبود کار خود پیش بروید.
به جای خرید لوازم، به دنبال کسب دانش باشید
ما در جامعه مصرف گرایی زندگی می کنیم و در بیش تر موارد، به نوعی آن را دوست داریم. هر هفته تقریبا دوربین ها و لنزهای جدید و هر یک از آن ها با ویژگی ها و پیشرفت های کاملا نو به بازار ارائه می شوند. بنابراین هیاهوی زیاد پیرامون آن ها ممکن است شما را مجبور به خرید تجهیزات فراتر از نیاز خود کند.
اگر ندانید چگونه از آن ها استفاده کنید، داشتن این ابزارهای شگفت انگیز چه فایده ای دارد؟ در عوض، پولی را که ممکن است برای خریدن جدیدترین ابزارها خرج کنید، برای شرکت در دوره های آموزشی و خرید کتاب سرمایه گذاری کنید تا کار خود را بهبود ببخشید. یادگیری تکنیک های جدید به شما کمک خواهد کرد تا عکسی شفاف تر به کمک تنظیم لنز بگیرید.
عکس را روشن کنید
عکاسی در لغت به معنای طراحی با نور است، بنابراین اهمیت درک این عنصر نباید تعجب آور باشد. نحوه استفاده از نور در تصویر می تواند عامل تعیین کننده بین یک عکس خوب و برجسته باشد. با انجام برخی تحقیقات در مورد منشا تاریکی دوربین شروع کنید و به خواندن درباره ویژگی های نور ادامه دهید. وقتی یک ایده کلی گرفتید، همه چیز را عملی کنید و ببینید هر موقعیت چگونه روی تصاویر شما تاثیر می گذارد.
یک مجموعه سه تایی را کنترل کنید
برای رسیدن به نوردهی کامل در عکس های خود باید روی سه نکته تسلط داشته باشید: دیافراگم، سرعت شاتر و ایزو (ISO). اساسا، این تنظیمات میزان ورود نور به دوربین، مدت زمان ورود آن و میزان حساسیت سنسور به این نفوذ را کنترل می کنند. بعلاوه باید درک کنید که چگونه آن ها روی یک دیگر تاثیر می گذارند. در حالی که عکاسی در حالت خودکار بدون این که اطلاعاتی از جانب شما لازم باشد؛ این امکان را می دهد تا نوردهی مناسبی داشته باشید، منتها شما باید تمام کنترل ها را در مورد نحوه ظاهر تصویر یاد بگیرید.
منبع الهام بخش خود را پیدا کنید
حداقل یک تصویر کشف کنید که هر روز الهام بخش شما باشد. وقت خود را صرف دیدن کارهای دیگران کنید. زمان زیادی برای استفاده از رسانه های اجتماعی برای دنبال کردن آخرین کارهای عکاسانی که بیش تر از کارهایشان استفاده می کنید و از آن ها الهام می گیرید، صرف کنید. بعلاوه از روش تحقیق مورد استفاده در مدرسه در زمان های قدیم استفاده کنید. به نزدیک ترین کتابخانه بروید و چند کتاب عکاسی کلاسیک را امانت بگیرید. از یک موزه بازدید کنید و ببینید که ارتباط ترکیبات نقاشی با عکس های مورد علاقه شما چگونه است.
در کار و سبک خود ثابت قدم باشید
انسان بسیار راحت تحت تاثیر قرار می گیرد، حتی اگر بخواهیم خود را به عنوان فردی منحصر به فرد متقاعد کنیم. به عنوان یک خالق رسانه، هر تصویری که مشاهده می کنید احتمالا به نوعی بر روی کار شما تاثیر می گذارد. این جاست که بیش ترین خطر شبکه های اجتماعی برای عکاسان به وجود می آید. خیلی راحت وسوسه می شوید که ترکیبات یا پردازش هایی را که در این شبکه ها پیدا می کنید دوباره بازسازی کنید. با این حال، جهان واقعا به مقلد دیگری در جست و جوی شهرت اینستاگرامی نیاز ندارد. در عوض بر روی عناصر خاصی که دوست دارید تمرکز کنید و ببینید که چگونه می توانید از آن ها برای ادامه سبک خود استفاده کنید.
سوژه خود را مشخص کنید
هر عکسی که می گیرید به یک موضوع واضح نیاز دارد. تلاش برای قرار دادن عناصر بیش از حد در کادر، تنها منجر به یک ترکیب نامرتب می شود. با تنظیم یک نقطه نظر شفاف و مشخص از علاقه، می توانید توجه بیننده را به نقطه مورد نظر خود معطوف کنید و مطمئن شوید که تصویر و احساس دقیقی را که در ذهن دارید، می توانید به بیننده منتقل کنید. برای انجام این کار، پس زمینه واضحی پیدا کنید که سوژه و موضوع شما را مورد توجه قرار دهد و موقعیت مناسبی برای آن در کادر پیدا کنید.
به سوژه نزدیک تر شوید
همان طور که Robert Capa یک بار گفت: “اگر عکس های شما به اندازه کافی خوب نیستند، به اندازه کافی نزدیک سوژه نیستید.” بزرگنمایی، به جای برداشتن چند قدم به سمت سوژه، یکی از اصلی ترین اشتباهات مبتدیان است. اگر چه در برخی موارد ممکن است بزرگنمایی مفید باشد، اما نباید به عنوان راه حل پیش فرض شما شناخته شود. نزدیک شدن به سوژه حتی به شما امکان می دهد آن را با جزئیات بیش تری ببینید و ارتباط عمیق تری با آن برقرار کنید.
حضور داشته باشید
دوربین را پایین بیاورید تا از هر صحنه و منظره استفاده کنید و از سوژه های مورد نظرتان لذت ببرید. توجه به محیط اطراف و تعامل با افرادی که با آن ها کار می کنید به شما امکان می دهد ارتباطاتی ایجاد کنید که می توانید برای بهبود تصویر استفاده کنید. هنگام عکاسی از غروب خورشید خیره کننده در کوهستان، چسباندن چشمانتان به منظره یاب ممکن است باعث شود راه جنگلی را که پشت سر شما از اشعه آفتاب روشن تر شده است از دست بدهید. در عکاسی پرتره، اگر می خواهید عکس های واقعا قابل توجهی بگیرید، ارتباط با سوژه ضروری است.
انتقال احساسات
همه تصاویر عالی، داستانی در پشت خود دارند. این داستان درباره چیزی نیست که قبل از گرفتن تصویر اتفاق افتاده باشد، بلکه در مورد داستان هایی است که بینندگان وقتی به آن نگاه می کنند تصور می کنند. توانایی فشرده سازی یک احساس شدید در یک قاب تنها یکی از تمایزات اصلی بین یک شات متوسط و یک شاهکار است. به همین دلیل است که امکان برقراری ارتباط با مخاطبان عامل اصلی شما در تبدیل شدن به یک عکاس حرفه ای است. قبل از فشار دادن شاتر، تصویری ذهنی از داستانی که می خواهید آن عکس برای شما تعریف کند ایجاد کنید و از تمام ابزارهای لازم برای تحقق آن استفاده کنید.
قوانین ترکیب را درک کنید
قانون یک سوم، الگوها، حرکت ضمنی، عمق، خطوط هدایت کننده و … – یک لیست طولانی از قوانین ترکیب عکس وجود دارد که می تواند شما را در تلاش برای گرفتن تصاویر برجسته راهنمایی کند. علی رغم نام آن ها، به جای این که به عنوان یک ویژگی اجباری در همه عکس های شما وجود داشته باشند، باید به عنوان ابزاری برای بهبود کار شما دیده شوند. خواندن این قوانین به شما کمک می کند درک بهتری از نحوه مشاهده تصاویر داشته باشید و در نتیجه می توانید کیفیت کار خود را افزایش دهید.
قوانین را زیر پا بگذارید
هنگامی که قوانین را کاملا آموختید، آن ها را نقض کنید. بسیار مهم است که شما از این دستورالعمل پیروی کنید، زیرا برای این که ماهیت آن در عکس های شما باقی بماند، باید درک کنید که چه چیزی این قوانین را بسیار عالی می کند. تلاش برای زیر پا گذاشتن قوانین قبل از تسلط بر آن ها، احتمالا تصاویر شما را به همان شکل اول بر می گرداند. آیا تا به حال ایجاد حیوانات گام به گام پیکاسو را دیده اید؟ برای داشتن روحیه خلاق – و برای رهایی از آن – دانش زیادی لازم است.
گزینشی عمل کنید
قبل از عکاسی فکر کنید. این که چقدر سریع و خوب می توانید قبل از گرفتن یک عکس فکر کنید، تعیین می کند که عکسی که گرفته اید خوب است یا خیر. بله، این امر به همان اندازه که به نظر می رسد، پیچیده است. خبر خوب این است که وقتی در پشت دوربین احساس راحتی کنید، این کار برایتان بسیار آسان تر خواهد شد. در نهایت، این شیوه به یک واکنش اتوماتیک تبدیل می شود که حتی متوجه تمام تفکراتی که برای پایدارسازی نور، سوژه و ترکیب بندی می کنید، نخواهید شد.
آزمایش و بررسی کنید
خارج شدن از منطقه راحتی و امن خود به صورت مداوم، کلید رشد خلاقیت است. ممکن است وسوسه شوید که روی گرفتن انواع خاصی از سوژه ها به روشی خاص تمرکز کنید. شاید متوجه شده باشید که بهترین نتیجه را از عکاسی حیوانات خانگی در فضای باز با لنز پرایم به دست آورده اید. یافتن حرفه و توانایی شما بسیار خوب است و باید مورد توجه و پرورش قرار گیرد. با این حال، محدود کردن همه کارهای شما به چنین موضوع خاصی، توانایی توسعه خلاقیت شما را به میزان قابل توجهی محدود می کند. با گرفتن عکس در شرایط مختلف، استفاده از فاصله کانونی متنوع و یافتن سوژه های جدید، خلاقیت خود را به چالش بکشید.
به راحتی دوربین را جلوی صورت خود قرار ندهید و شروع به عکاسی کنید. برای برجسته کردن کیفیت خاصی از صحنه، به دنبال یک دیدگاه و چشم انداز جدید باشید. تغییر در روشی که عادت به دیدن چیزها کرده ایم، بلافاصله علاقه افرادی را که به عکس های شما نگاه می کنند به اوج خود می رساند. از سوژه خود بالاتر یا پایین بروید تا با اندازه و احساسی که منتقل می کند بازی کنید. نور پس زمینه، بازتاب ها و افق های مورب نیز روش های بسیار خوبی برای ثبت ترکیب بندی های جالب هستند.
اشتباه کنید
از امتحان چیزهای جدید نترسید، حتی اگر از قبل بدانید که نتیجه عالی به دست نخواهید آورد. تلاش برای استفاده از یک تکنیک یا سبک جدید و عدم توانایی گرفتن یک عکس خوب، بسیار عالی است. در حقیقت با این کار برای بهتر شدن تمرین کرده اید، بعلاوه بیش تر درس ها را نمی توان بدون داشتن سهمی از اشتباه، آموخت. حتی اگر نتیجه تمرین شما بدترین عکستان باشد، زمانی را اختصاص دهید تا بفهمید چه اشتباهی رخ داده است و چگونه می توانید مطمئن شوید که دفعه دیگر مرتکب این اشتباه نشوید.
روی استفاده از ابزارها و وسایل تسلط پیدا کنید
چیزهای زیادی وجود دارد که می توانید از هر وسیله ای که در اختیار دارید یاد بگیرید. حتی دوربین گوشی های هوشمند شما نیز احتمالا دارای کنترل دوازده گانه است که شما باید بفهمید چگونه از آن ها استفاده کنید. با خواندن همه دستورالعمل های دستی شروع کنید. در ابتدا به نظر می رسد انجام این کار اتلاف وقت است، اما قطعا چیزهای جدیدی راجع به آن کشف خواهید کرد. هر ویژگی را تمرین کنید و ببینید چگونه می توانید از هر یک از لوازم جانبی دوربین خود بیش ترین بهره را ببرید.
ویرایش و ادیت عکس هایتان را خودتان انجام دهید
تنفر از “تصاویر فتوشاپ شده” یکی از آسیب زننده ترین و مخرب ترین افسانه های عکاسی است. در حالی که باید عکس های خود را تا آن جا که ممکن است به نتیجه نهایی نزدیک کنید، منتها همیشه به برخی از پردازش های بعدی احتیاج دارند. این امر به ویژه هنگام عکسبرداری با فرمت RAW بسیار مهم است، زیرا تصاویری که به دست می آورید کاملا بی روح هستند. دانستن شیوه و سبک خود در مورد استفاده از نرم افزار ویرایش عکس به شما این امکان را می دهد تا سبک ثابتی را در سراسر نمونه کارها ایجاد کنید.
عکاسان تمایل دارند روی ژانر خاصی تمرکز کنند. این امر به آن ها امکان می دهد سبک و مهارت هایی را تنظیم کنند که برای مخاطبان خاص تنظیم شده باشد. اگر چه این ممکن است هدف نهایی شما باشد، اما چیزی نیست که باید در مراحل اولیه طی مسیر برای تبدیل شدن به عکاسی ماهر اعمال کنید. لمس و شناخت بسیاری از رشته های مختلف به شما کمک می کند تا استعداد خود را شکل دهید و به شما امکان می دهد در طولانی مدت محتوای با کیفیت بالاتر ایجاد کنید.
کارهای خود را به اشتراک بگذارید
ایجاد یک وب سایت عکاس حرفه ای چیزی نیست که شما در ذهن خود نگه دارید تا زمانی که به یک استاد در حوزه خود تبدیل شوید. در واقع، قرار دادن کار در آن جا برای هر کسی می تواند انگیزه بزرگی برای حفظ پیشرفت باشد. بر خلاف شبکه های اجتماعی، یک وب سایت عکاسی به شما امکان می دهد تمام اطلاعاتی را که به بازدیدکنندگان ارائه می دهید و هم چنین نحوه نمایش دقیق تصاویر خود را کنترل کنید. با جفت شدن هر دو این بسترها، هم زمان با توسعه کار خود، به ابزاری قدرتمند برای ساختن نام تجاری خود دسترسی خواهید داشت.
به یک انجمن ملحق شوید
احاطه کردن خود با افراد همفکر می تواند بیش از هر کتاب و برنامه آموزشی دیگر برایتان مفید باشد و به شما آموزش دهد. خواه آن ها به صورت آنلاین یا آفلاین باشند. در واقع در تماس بودن با سایر عکاسان برای الهام گرفتن، انگیزه و نتایج شما معجزه می کند. در مورد تکنیک ها و سبک های دیگران، از آن ها سوال کنید و ببینید کدام یک می تواند برای شما به کار آید. برای آزمایش محدودیت های خود، در جلسات عکس با اشکالات شاتر در هر سطحی ثبت نام کنید؛ حتی ممکن است در این راه دوستان جدیدی پیدا کنید.
تکنیک های عمومی عکاسی
نوشته
موضوع حذف شده است
هیچ رازی وجود ندارد که بتواند شما را در مسیر عکاس شدن، از صفر به فردی حرفه ای تبدیل کند. با این وجود، ابزارها و دستورالعمل های زیادی وجود دارد که به شما کمک می کند تا ضمن پیشرفت مهارت و سبک خود، کیفیت کار خود را بهبود ببخشید. آماده شروع آموزش هستید؟ اجازه دهید راهنمای شما باشیم و آموزش خود را با این ۲۱ نکته عکاسی برای مبتدیان شروع کنیم:
روزانه از همه چیز عکس بگیرید
تنها راه خوب شدن در کار با تمرین است. همیشه دوربینی با خود داشته باشید و از هر چیزی که توجه شما را به خود جلب می کند عکس بگیرید. شما حتی به یک دوربین حرفه ای نیاز ندارید – تلفن هوشمند شما بسیار خوب عمل خواهد کرد. این تمرین به شما کمک می کند چشم عکاسی خود را آموزش دهید و نتایج خود را روز به روز بهتر کنید. به عنوان یک نتیجه و پاداش، شما خواهید آموخت که چگونه زیبایی روزمره را مشاهده کنید و از آن ها لذت ببرید. اگر احساس می کنید انگیزه شما کم است، به دنبال کارهای مختلف با عکاسی آزاد باشید و با انگیزه کسب درآمد در مسیر بهبود کار خود پیش بروید.
به جای خرید لوازم، به دنبال کسب دانش باشید
ما در جامعه مصرف گرایی زندگی می کنیم و در بیش تر موارد، به نوعی آن را دوست داریم. هر هفته تقریبا دوربین ها و لنزهای جدید و هر یک از آن ها با ویژگی ها و پیشرفت های کاملا نو به بازار ارائه می شوند. بنابراین هیاهوی زیاد پیرامون آن ها ممکن است شما را مجبور به خرید تجهیزات فراتر از نیاز خود کند.
اگر ندانید چگونه از آن ها استفاده کنید، داشتن این ابزارهای شگفت انگیز چه فایده ای دارد؟ در عوض، پولی را که ممکن است برای خریدن جدیدترین ابزارها خرج کنید، برای شرکت در دوره های آموزشی و خرید کتاب سرمایه گذاری کنید تا کار خود را بهبود ببخشید. یادگیری تکنیک های جدید به شما کمک خواهد کرد تا عکسی شفاف تر به کمک تنظیم لنز بگیرید.
عکس را روشن کنید
عکاسی در لغت به معنای طراحی با نور است، بنابراین اهمیت درک این عنصر نباید تعجب آور باشد. نحوه استفاده از نور در تصویر می تواند عامل تعیین کننده بین یک عکس خوب و برجسته باشد. با انجام برخی تحقیقات در مورد منشا تاریکی دوربین شروع کنید و به خواندن درباره ویژگی های نور ادامه دهید. وقتی یک ایده کلی گرفتید، همه چیز را عملی کنید و ببینید هر موقعیت چگونه روی تصاویر شما تاثیر می گذارد.
تصاویر فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا
عضو شوید
و یا
وارد حساب کاربری
خود شوید
یک مجموعه سه تایی را کنترل کنید
برای رسیدن به نوردهی کامل در عکس های خود باید روی سه نکته تسلط داشته باشید: دیافراگم، سرعت شاتر و ایزو (ISO). اساسا، این تنظیمات میزان ورود نور به دوربین، مدت زمان ورود آن و میزان حساسیت سنسور به این نفوذ را کنترل می کنند. بعلاوه باید درک کنید که چگونه آن ها روی یک دیگر تاثیر می گذارند. در حالی که عکاسی در حالت خودکار بدون این که اطلاعاتی از جانب شما لازم باشد؛ این امکان را می دهد تا نوردهی مناسبی داشته باشید، منتها شما باید تمام کنترل ها را در مورد نحوه ظاهر تصویر یاد بگیرید.
منبع الهام بخش خود را پیدا کنید
حداقل یک تصویر کشف کنید که هر روز الهام بخش شما باشد. وقت خود را صرف دیدن کارهای دیگران کنید. زمان زیادی برای استفاده از رسانه های اجتماعی برای دنبال کردن آخرین کارهای عکاسانی که بیش تر از کارهایشان استفاده می کنید و از آن ها الهام می گیرید، صرف کنید. بعلاوه از روش تحقیق مورد استفاده در مدرسه در زمان های قدیم استفاده کنید. به نزدیک ترین کتابخانه بروید و چند کتاب عکاسی کلاسیک را امانت بگیرید. از یک موزه بازدید کنید و ببینید که ارتباط ترکیبات نقاشی با عکس های مورد علاقه شما چگونه است.
در کار و سبک خود ثابت قدم باشید
انسان بسیار راحت تحت تاثیر قرار می گیرد، حتی اگر بخواهیم خود را به عنوان فردی منحصر به فرد متقاعد کنیم. به عنوان یک خالق رسانه، هر تصویری که مشاهده می کنید احتمالا به نوعی بر روی کار شما تاثیر می گذارد. این جاست که بیش ترین خطر شبکه های اجتماعی برای عکاسان به وجود می آید. خیلی راحت وسوسه می شوید که ترکیبات یا پردازش هایی را که در این شبکه ها پیدا می کنید دوباره بازسازی کنید. با این حال، جهان واقعا به مقلد دیگری در جست و جوی شهرت اینستاگرامی نیاز ندارد. در عوض بر روی عناصر خاصی که دوست دارید تمرکز کنید و ببینید که چگونه می توانید از آن ها برای ادامه سبک خود استفاده کنید.
سوژه خود را مشخص کنید
هر عکسی که می گیرید به یک موضوع واضح نیاز دارد. تلاش برای قرار دادن عناصر بیش از حد در کادر، تنها منجر به یک ترکیب نامرتب می شود. با تنظیم یک نقطه نظر شفاف و مشخص از علاقه، می توانید توجه بیننده را به نقطه مورد نظر خود معطوف کنید و مطمئن شوید که تصویر و احساس دقیقی را که در ذهن دارید، می توانید به بیننده منتقل کنید. برای انجام این کار، پس زمینه واضحی پیدا کنید که سوژه و موضوع شما را مورد توجه قرار دهد و موقعیت مناسبی برای آن در کادر پیدا کنید.
تصاویر فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا
عضو شوید
و یا
وارد حساب کاربری
خود شوید
به سوژه نزدیک تر شوید
همان طور که Robert Capa یک بار گفت: “اگر عکس های شما به اندازه کافی خوب نیستند، به اندازه کافی نزدیک سوژه نیستید.” بزرگنمایی، به جای برداشتن چند قدم به سمت سوژه، یکی از اصلی ترین اشتباهات مبتدیان است. اگر چه در برخی موارد ممکن است بزرگنمایی مفید باشد، اما نباید به عنوان راه حل پیش فرض شما شناخته شود. نزدیک شدن به سوژه حتی به شما امکان می دهد آن را با جزئیات بیش تری ببینید و ارتباط عمیق تری با آن برقرار کنید.
حضور داشته باشید
دوربین را پایین بیاورید تا از هر صحنه و منظره استفاده کنید و از سوژه های مورد نظرتان لذت ببرید. توجه به محیط اطراف و تعامل با افرادی که با آن ها کار می کنید به شما امکان می دهد ارتباطاتی ایجاد کنید که می توانید برای بهبود تصویر استفاده کنید. هنگام عکاسی از غروب خورشید خیره کننده در کوهستان، چسباندن چشمانتان به منظره یاب ممکن است باعث شود راه جنگلی را که پشت سر شما از اشعه آفتاب روشن تر شده است از دست بدهید. در عکاسی پرتره، اگر می خواهید عکس های واقعا قابل توجهی بگیرید، ارتباط با سوژه ضروری است.
انتقال احساسات
همه تصاویر عالی، داستانی در پشت خود دارند. این داستان درباره چیزی نیست که قبل از گرفتن تصویر اتفاق افتاده باشد، بلکه در مورد داستان هایی است که بینندگان وقتی به آن نگاه می کنند تصور می کنند. توانایی فشرده سازی یک احساس شدید در یک قاب تنها یکی از تمایزات اصلی بین یک شات متوسط و یک شاهکار است. به همین دلیل است که امکان برقراری ارتباط با مخاطبان عامل اصلی شما در تبدیل شدن به یک عکاس حرفه ای است. قبل از فشار دادن شاتر، تصویری ذهنی از داستانی که می خواهید آن عکس برای شما تعریف کند ایجاد کنید و از تمام ابزارهای لازم برای تحقق آن استفاده کنید.
قوانین ترکیب را درک کنید
قانون یک سوم، الگوها، حرکت ضمنی، عمق، خطوط هدایت کننده و … – یک لیست طولانی از قوانین ترکیب عکس وجود دارد که می تواند شما را در تلاش برای گرفتن تصاویر برجسته راهنمایی کند. علی رغم نام آن ها، به جای این که به عنوان یک ویژگی اجباری در همه عکس های شما وجود داشته باشند، باید به عنوان ابزاری برای بهبود کار شما دیده شوند. خواندن این قوانین به شما کمک می کند درک بهتری از نحوه مشاهده تصاویر داشته باشید و در نتیجه می توانید کیفیت کار خود را افزایش دهید.
تصاویر فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا
عضو شوید
و یا
وارد حساب کاربری
خود شوید
قوانین را زیر پا بگذارید
هنگامی که قوانین را کاملا آموختید، آن ها را نقض کنید. بسیار مهم است که شما از این دستورالعمل پیروی کنید، زیرا برای این که ماهیت آن در عکس های شما باقی بماند، باید درک کنید که چه چیزی این قوانین را بسیار عالی می کند. تلاش برای زیر پا گذاشتن قوانین قبل از تسلط بر آن ها، احتمالا تصاویر شما را به همان شکل اول بر می گرداند. آیا تا به حال ایجاد حیوانات گام به گام پیکاسو را دیده اید؟ برای داشتن روحیه خلاق – و برای رهایی از آن – دانش زیادی لازم است.
گزینشی عمل کنید
قبل از عکاسی فکر کنید. این که چقدر سریع و خوب می توانید قبل از گرفتن یک عکس فکر کنید، تعیین می کند که عکسی که گرفته اید خوب است یا خیر. بله، این امر به همان اندازه که به نظر می رسد، پیچیده است. خبر خوب این است که وقتی در پشت دوربین احساس راحتی کنید، این کار برایتان بسیار آسان تر خواهد شد. در نهایت، این شیوه به یک واکنش اتوماتیک تبدیل می شود که حتی متوجه تمام تفکراتی که برای پایدارسازی نور، سوژه و ترکیب بندی می کنید، نخواهید شد.
آزمایش و بررسی کنید
خارج شدن از منطقه راحتی و امن خود به صورت مداوم، کلید رشد خلاقیت است. ممکن است وسوسه شوید که روی گرفتن انواع خاصی از سوژه ها به روشی خاص تمرکز کنید. شاید متوجه شده باشید که بهترین نتیجه را از عکاسی حیوانات خانگی در فضای باز با لنز پرایم به دست آورده اید. یافتن حرفه و توانایی شما بسیار خوب است و باید مورد توجه و پرورش قرار گیرد. با این حال، محدود کردن همه کارهای شما به چنین موضوع خاصی، توانایی توسعه خلاقیت شما را به میزان قابل توجهی محدود می کند. با گرفتن عکس در شرایط مختلف، استفاده از فاصله کانونی متنوع و یافتن سوژه های جدید، خلاقیت خود را به چالش بکشید.
چشم اندازهای جدیدی پیدا کنید
به راحتی دوربین را جلوی صورت خود قرار ندهید و شروع به عکاسی کنید. برای برجسته کردن کیفیت خاصی از صحنه، به دنبال یک دیدگاه و چشم انداز جدید باشید. تغییر در روشی که عادت به دیدن چیزها کرده ایم، بلافاصله علاقه افرادی را که به عکس های شما نگاه می کنند به اوج خود می رساند. از سوژه خود بالاتر یا پایین بروید تا با اندازه و احساسی که منتقل می کند بازی کنید. نور پس زمینه، بازتاب ها و افق های مورب نیز روش های بسیار خوبی برای ثبت ترکیب بندی های جالب هستند.
تصاویر فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا
عضو شوید
و یا
وارد حساب کاربری
خود شوید
اشتباه کنید
از امتحان چیزهای جدید نترسید، حتی اگر از قبل بدانید که نتیجه عالی به دست نخواهید آورد. تلاش برای استفاده از یک تکنیک یا سبک جدید و عدم توانایی گرفتن یک عکس خوب، بسیار عالی است. در حقیقت با این کار برای بهتر شدن تمرین کرده اید، بعلاوه بیش تر درس ها را نمی توان بدون داشتن سهمی از اشتباه، آموخت. حتی اگر نتیجه تمرین شما بدترین عکستان باشد، زمانی را اختصاص دهید تا بفهمید چه اشتباهی رخ داده است و چگونه می توانید مطمئن شوید که دفعه دیگر مرتکب این اشتباه نشوید.
روی استفاده از ابزارها و وسایل تسلط پیدا کنید
چیزهای زیادی وجود دارد که می توانید از هر وسیله ای که در اختیار دارید یاد بگیرید. حتی دوربین گوشی های هوشمند شما نیز احتمالا دارای کنترل دوازده گانه است که شما باید بفهمید چگونه از آن ها استفاده کنید. با خواندن همه دستورالعمل های دستی شروع کنید. در ابتدا به نظر می رسد انجام این کار اتلاف وقت است، اما قطعا چیزهای جدیدی راجع به آن کشف خواهید کرد. هر ویژگی را تمرین کنید و ببینید چگونه می توانید از هر یک از لوازم جانبی دوربین خود بیش ترین بهره را ببرید.
ویرایش و ادیت عکس هایتان را خودتان انجام دهید
تنفر از “تصاویر فتوشاپ شده” یکی از آسیب زننده ترین و مخرب ترین افسانه های عکاسی است. در حالی که باید عکس های خود را تا آن جا که ممکن است به نتیجه نهایی نزدیک کنید، منتها همیشه به برخی از پردازش های بعدی احتیاج دارند. این امر به ویژه هنگام عکسبرداری با فرمت RAW بسیار مهم است، زیرا تصاویری که به دست می آورید کاملا بی روح هستند. دانستن شیوه و سبک خود در مورد استفاده از نرم افزار ویرایش عکس به شما این امکان را می دهد تا سبک ثابتی را در سراسر نمونه کارها ایجاد کنید.
شخصی همه فن حریف و با دانشی گسترده باشید
عکاسان تمایل دارند روی ژانر خاصی تمرکز کنند. این امر به آن ها امکان می دهد سبک و مهارت هایی را تنظیم کنند که برای مخاطبان خاص تنظیم شده باشد. اگر چه این ممکن است هدف نهایی شما باشد، اما چیزی نیست که باید در مراحل اولیه طی مسیر برای تبدیل شدن به عکاسی ماهر اعمال کنید. لمس و شناخت بسیاری از رشته های مختلف به شما کمک می کند تا استعداد خود را شکل دهید و به شما امکان می دهد در طولانی مدت محتوای با کیفیت بالاتر ایجاد کنید.
تصاویر فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا
عضو شوید
و یا
وارد حساب کاربری
خود شوید
کارهای خود را به اشتراک بگذارید
ایجاد یک وب سایت عکاس حرفه ای چیزی نیست که شما در ذهن خود نگه دارید تا زمانی که به یک استاد در حوزه خود تبدیل شوید. در واقع، قرار دادن کار در آن جا برای هر کسی می تواند انگیزه بزرگی برای حفظ پیشرفت باشد. بر خلاف شبکه های اجتماعی، یک وب سایت عکاسی به شما امکان می دهد تمام اطلاعاتی را که به بازدیدکنندگان ارائه می دهید و هم چنین نحوه نمایش دقیق تصاویر خود را کنترل کنید. با جفت شدن هر دو این بسترها، هم زمان با توسعه کار خود، به ابزاری قدرتمند برای ساختن نام تجاری خود دسترسی خواهید داشت.
به یک انجمن ملحق شوید
احاطه کردن خود با افراد همفکر می تواند بیش از هر کتاب و برنامه آموزشی دیگر برایتان مفید باشد و به شما آموزش دهد. خواه آن ها به صورت آنلاین یا آفلاین باشند. در واقع در تماس بودن با سایر عکاسان برای الهام گرفتن، انگیزه و نتایج شما معجزه می کند. در مورد تکنیک ها و سبک های دیگران، از آن ها سوال کنید و ببینید کدام یک می تواند برای شما به کار آید. برای آزمایش محدودیت های خود، در جلسات عکس با اشکالات شاتر در هر سطحی ثبت نام کنید؛ حتی ممکن است در این راه دوستان جدیدی پیدا کنید.
تکنیک های عمومی عکاسی
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
-
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا عضو شوید و یا وارد حساب کاربری خود شوید
نوشته
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا
عضو شوید
و یا
وارد حساب کاربری
خود شوید
اولین بار در
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا
عضو شوید
و یا
وارد حساب کاربری
خود شوید
. پدیدار شد.موضوع حذف شده است
لینک ها فقط برای اعضا در دسترس میباشد.لطفا
عضو شوید
و یا
وارد حساب کاربری
خود شوید
